Entrevista con Steve Rothery 2001

Entrevista con Steve Rothery 2001

(Extraido de Prog Visions - www.progvisions.i12.com)

- Comencemos con "Anoraknophobia". Habéis afrontado el siglo XXI con más fuerza de la que uno podía esperarse de Marillion a estas alturas. Todos y cada uno de vuestros álbumes son diferentes entre sí y siempre constituyen una sorpresa inesperada incluso para vuestros fans. En todos esos cambios musicales que siempre estáis buscando, ¿qué pretendiáis exáctamente con este album?

Con cada album que haces, te esfuerzas por no repetirte a ti mismo. Con este album me llevé mi estudio casero al racket club mientras estábamos con el proceso de composición, y fui capaz de reconstruir plantillas de batería y secuencias de midi y audio para así poder tocar por encima. Ello nos proporcionó bastante material sobre el que trabajar.

- ¿El "aire fresco" que podemos respirar escuchando cualquiera de los temas tiene que ver con el hecho de que más de 10.000 fans leales compraron el album por internet antes de que fuera hecho?. Me explico, ¿os sentistéis todavía más fuertes gracias a la reacción de los fans para crear con más libertad estas 8 nuevas increibles canciones?

En realidad no; se debe más a la decisión de probar una forma fresca de componer. También Dave Meegan animó nuestras ideas más arriesgadas en la primera fase de composición, lo que fue fundamental para que nuestros bocetos iniciales fueran progresando hasta las canciones terminadas. No obstante, la campaña de reserva nos hizo estar en deuda con los fans y hacer un gran disco.

- Cada uno de los temas de "Anoraknophobia" tiene vida propia, de todos modos "Map Of The World" estaba destinado a ser un single, algo que supongo que sabriáis que podiáis usar desde un principio. Me recuerda al toque comercial de Marillion en las canciones de Holidays In Eden. No obstante, creo personalmente que el solo que compusiste para esta canción es el mejor del album gracias a tu firma personal en él: siempre más feeling que virtuosismo de una forma simple, y convenciendo más tú con tres notas que cualquier otro guitarrista con cien. ¿Qué tienes que decir sobre este single y la reacción que se ha producido sobre la campaña de promoción?.

"Map of the world" tuvo una razonable cantidad de emisiones y decidimos lanzarlo pro nuestra cuenta a través de nuestra página web marillion.com. La idea es que cualquiera que compre una copia recibirá una copia extra para que la envíe a su emisora de radio o periódico local. De este modos los fans tienen la posibilidad de marcar una diferencia.

- Independientemente de todas las nuevas tecnologías que habéis introducido en este album, hay un poderoso sentimiento de rock en casi todas las canciones, sobre todo en lo referente a tu sonido de guitarra ("Separated Out", "If my Heart", "Between You And Me"). Además, cuando tocas en directo los nuevos temas creo que la fuerza que trasmites a través de tu guitarra es aún más potente. Hay bastantes buenos riffs rockeros en este album, ¿verdad?

Este album contiene un ligero feeling más heavy en algunas partes de guitarra. Es una decisión consciente propia ya que mi intención era dar un enfoque diferente.

- ¿Y cuál es tu canción favorita?, ¿"This Is The 21st Century"?, ¿qué guitarras y que efectos utilizaste en este tema en concreto para crear esa atmósfera?

Una Blade Stratocaster, un procesador de efectos Lexicon MPX G1 y un pre amplificador Groove tubes Trio valve. Estos elementos utilizados conjuntamente me proporcionaron una gran variedad de sonidos de guitarra.

- Siguiendo con esta canción, su sonido me recuerda a varias parte de algunos temas de Brave, y especialmente a "Out Of This World" y "Afraid Of Sunlight" del album del mismo título. Si es cierto que consideráis a Dave Meegan el sexto miembro de Marillion, ¿dónde exáctamente podemos encontrar su influencia en el sonido final de de guitarra que escuchamos?

En realidad Dave no tuvo demasiada incidencia en el sonido de guitarra, ya que yo ya había decidido el que quería, aunque a veces añadió distorsión extra y efectos en el proceso de mezclas, por ejemplo en el tema "Separated Out".

- Escuchando el resultado final podemos sentir que todavía funciona la magia de Marillion cuando están compenetrados y componiendo, no obstante también está claro que Mr. Pete Trewavas tiene ahora más que decir con su bajo que antes, ¿estás de acuerdo?

Creo que el éxito del proyecto Transatlantic ha aportado mucho a la autoestima de Pete y es genial escucharle con líneas de bajo matadoras como en "Quartz" o en "If my heart were a ball".

- Llegados a este punto me gustaría preguntarte si escuchas alguna de esas antiguas o nuevas bandas clasificadas como rock progresivo y que siguen lanzando nuevos álbumes cada año. Bandas como Pallas, Arena, The Flower Kings o los mismos Transatlantic. Si es así, ¿cuál es tu opinión sobre lo que hacen?

Creo que el primer album de Transatlantic es muy bueno aunque es muy retro. De las otras bandas una de las mejores son Mr So & So, que desgraciadamente se separaron hace un par de años. Hice un album con ellos para mi sello Dorian Music.

- ¿Cuál ha sido el último disco que te has comprado para escuchar en tu casa con calma?

El último album de Jeff Beck.

- ¿Sigues en contacto con Steve Wilson de Porcupine Tree?

Hablo por teléfono con Steve de vez en cuando. Un hombre con mucho talento.

- Una pregunta delicada: vosotros tuvistéis mucho éxito a mediados de los 80´s, con grandes cantidades de discos vendidos a nivel mundial y tocando en festiales y locales por todos los rincones del mundo. ¿Qué piensa Marillion sobre esto hoy en día?, ¿volvéis la vista atrás y pensáis en ello ahora que tenéis que pelear con cada disco para ocupar un lugar en el mercado, incluso con las discográficas?

Puede ser difícil cuando hay gente que piensa que lo último que hiciste fue "Kayleigh". Tienes que explicarles que has lanzado otros nueve albumes desde entonces... Creo que seriámos felices si al menos se nos escuchara por la radio estos días. Es duro mantener un público si la gente no tiene la oportunidad de escuchar tu música.

- Esta pregunta tiene que ver con algunas declaraciones de Steve Hogarth y Mark Kelly sobre las que mucha gente y fans estamos de acuerdo: Es realmente injusto que una banda como la vuestra con tantas buenas canciones y tantas cosas que contar a la gente, no tenga la atención que merece. ¿Cómo te explicas esto?

Creo que la razón se debe a que hemos estado haciendo discos desde hace diecinueve años y mucha gente de los medios piensa que posiblemente no tengamos nada interesante que decir.

- Más preguntas difíciles: Me gustaría que por favor me definieras con una corta frase cada uno de los temas de Anoraknophobia desde tu punto de vista personal.

- "Between You And Me"

Un gran tema rock - uno de mis favoritos en directo.

- "Quartz"

Una tema muy diferente para nosotros - muy actual

- "Map Of The World"

Buena canción para la radio - Han usado la intro como música de un show de la MTV en USA.

- "When I Meet God"

Una canción muy potente, y bastante arriesgada de tocar en directo.

- "The Fruit Of The Wild Rose"

El tema más bluesy del album - el final me recuerda a The Doors

- "Separated Out"

Lleno de una energía casi new wave.

- "This Is The 21st Century"

Todos los elementos clásicos de Marillion dentro de una estructura moderna.

- "If My Heart Were A Ball It Would Roll Uphill"

Heavy y funky.

- Tengo una segunda petición. Me gustaría que escribieras algo que supongo que es difícil para un músico: simplemente escoger tu tema favorito de los álbumes de Marillion desde Seasons End a Anoraknophobia, explicando el porqué: si es por la música, por las letras, o por cualquier otro motivo.

- Seasons End

"Easter" - Un tema clásico de Marillion y uno de mis solos favoritos.

- Holidays In Eden

"Splintering Heart" - Muy potente y siempre genial en directo.

- Brave

"The Great Escape" - Contiene todos los elementos clásicos de Marillion y es probablemente la mejor canción que hemos compuesto

- Afraid Of Sunlight

El tema título, la atmósfera de la estrofa y la majestuosidad del estribillo.

- This Strange Engine

El tema título, algunas partes musicales geniales.

- Radiation

"Cathedral Wall" - Un tema muy potente.

- marillion.com

"Enlightened" - La atmósfera de esta canción es muy elegante.

- Anoraknophobia

"21st Century" - Marillion para el nuevo milenio

- Y The Wishing Tree

"Midnight Snow" - Un tema muy atmosférico.

- Por favor, no quiero que pienses que no me gustan los antiguos álbumes de Marillion. Como puedes imaginar, los tengo todos así como toda la discografía de Fish; de todos modos y supongo que no tienes demasiado tiempo, te estaría agradecirdo si pudieras incluir alguna otra canción de los primeros Marillion.

- Script for a jester´s tear

"Garden Party" - Una música peculiar y una gran letra

- Fugazi

"Incubus" - Un tema muy potente y uno de mis mejores primeros solos.

- Misplaced Childhood

"Heart of Lothian" - Gran energía

- Clutching at Straws

"Warm Wet circles" - Una de las partes de guitarra más interesantes que he tocado.

- ¿Qué tienes que decir a la gente que asocia a Barry (el muñequito de la portada del Cd) con South Park?, ¿lo hicistéis a propósito?

No, el diseñador vino con ello. Nos gusto su sentido del humor y el hecho de que fuera diferente a todo lo que habiámos hecho antes.

- Steve Hogarth encuentra su inspiración en el mundo real y en sus propias vivencias; ¿dónde encuentras tú tu inspiración para crear tu mágico estilo de tocar la guitarra?, ¿es una cuestión de práctica diaria o es algo que sale espontáneamente cuando tocáis juntos?

Soy afortunado porque adoro componer y me es muy fácil tener ideas. Mi enfoque es bastante cinemático e intento crear atmósferas y ambientes con la música.

- Ahora que Hannah Stobart vive "un poco lejos" de nosotros, ¿podemos esperar en este siglo un nuevo proyecto de Steve Rothery o de The Wishing Tree?

Buena pregunta. Ya tengo hechas dos terceras partes para un futuro album de Wishing Tree pero no he tenido muchas oportunidades de trabajar con Hannah en estos dos últimos años. También estoy trabajando en algunos temas en solitario que he grabado con varios músicos y que espero terminar a comienzos del próximo año.

- ¿Y hay algún proyecto de colaboración con alguna otra banda?

De momento no hay nada planeado.

- ¿Cómo nos podrías resumir la actual situación de Dorian Music?, ¿después de tu trabajo con Marillion tienes tiempo aún para buscar nuevos talentos a traves de tu sello?

No haré nada más con Dorian Music. Me he dado cuenta de que prefiero hacer música a tener que perseguir facturas impagadas.

- Y hablando de compañías discográficas, y después de que hayan pasado algunos meses desde que EMI comenzara la distribución de Anoraknophobia, ¿qué tal vuestra relación con ellos?

Parece que está funcionando bien en muchos paises aunque pienso que deberiámos usar en el futuro promoción y prensa independientes en los lugares en los que no estamos contentos con el funcionamiento del album.

- ¿Lanzarán vuestro próximo album como una compañía normal?, es decir, ¿habéis firmado con ellos algún otro contrato que sea para algo más que para distribución?

Esperamos contar con EMI de nuevo.

- Por último, ¿tienes algo que decir al público y fans españoles?

Gracias por vuestro apoyo, los shows en Barcelona y Madrid fueron un gran éxito.